问题现象：下课铃声响，学生匆忙收拾材料离开美术教室，虽然教师一再强调先把垃圾扔入纸篓，可当人去室空时还是会发现桌上、地上一片狼籍。

二、针对新课程教师教法的变化而生发的问题

1．“心不在焉”。

问题现象：有的学生貌似挺乖，不讲话，不做小动作，但思想开小差，当请他回答问题时，却是答非所问，甚至不知所措。

2．“不务正业”。

问题现象：美术课上常常有学生偷偷地玩玩具，或看其他书籍，或做其他作业，对真正的美术活动却不投入。

三、针对新课程学生学习方式的变化而生发的问题

1．不愿合作。

问题现象：有的学生自己带齐了材料，就不愿意借给其他同学使用；在学习过程中，和他人合作也不积极参与，或是进行无效、低效的合作。

2．不会合作。

问题现象：这种问题多出现在合作过程中，小组成员中有的忙得不可开交，有的则在一边袖手旁观，实际上并没有达到真正的合作。

3、学习兴趣减弱

问题现象：学生在低年级时都比较喜欢画画，尤其在幼儿园，几乎每个儿童都喜欢画画，但是到了小学高年级，学生绘画的热情渐渐减弱，绘画变得困难起来，总是抱怨没什么可画，他们有的怕画、怕想象，学习动力不够；有的怕写实，怕表现不够，不敢画；对自己的作品越来越不满意，一些学生将美术作业当作是一种“任务“，草草了事，个别学生甚至到了不想完成美术作业的地步。

4、忽视美术技能技巧传授的现象

问题现象：我们很多老师片面的理解新课标，认为美术学科需要注重美术文化的学习，因此知识技能就不重要，甚至认为在美术课中对学生进行技能技巧的传授则回到了以前的传统教学。这种现象在公开课中经常会有反映，结果，让听课的老师觉得困惑。

5、忽视情景教学与多媒体教学实效性的现象

问题现象：适当的符合学生实际生活的情景设置确实对美术课教学有很大的帮助，但是，过多的使用情景教学往往容易陷入误区，使情景教学形式化，很多情景设置表面上给人的感觉是生动有趣，热热闹闹，实际上教师在兜圈子、猜谜语，对课堂教学效果反而会有影响，甚至干扰了学生的学习。尤其是高年级学生的课堂上更是应该谨慎使用，把握不好反而成为学生借着这种气氛哄闹一下的机会。

6、忽视美术教学中美术因素的现象

问题现象：在新课程的视野下，美术不再是一门独立的学科，它与其他学科有着千丝万缕的联系。因此，美术与其他学科的整合成为美术教育改革的一大亮点，许多教师尝试学科的整合，如美术与音乐的整合，美术与语文的整合，美术与信息技术的整合等等，笔者认为这是很值得探索的一种模式。

但是在整合的过程中，我们时刻不要忘记美术教学的特征，不能忘记美术学科中的美术元素，一味地追求知识的综合会失去美术学科本身的特点，而使我们的美术课显得不伦不类。

7、忽视提问及评价有效性的现象

问题现象：提问是教学活动中不可或缺的一个重要环节,它是启发学生思维，传授基本知识和联系师生双边活动的纽带。在语文、数学等学科教学中，教师对提问往往都经过精心的设计，但在美术教学中，我们一般注重的是环节的设计，而容易忽略对提问的设计。美术教师在教学中的提问随意性比较大，在一些公开课中，我们经常会听到一些价值不高或者无价值的提问。

美术教学中的不足及改进措施3

一、问题：学生缺乏艺术氛围和创作灵感

现在的学生大多数都生活在都市化环境下，缺乏自然环境的感受和体验，对于美术的创作也缺乏充分的灵感。同时，学生生活中的电子产品泛滥也让他们的视觉受到了不小的冲击，难以专注于手工创作。

解决方案：提供多样化的艺术资源和体验机会

给学生提供多元化的艺术文化体验，让他们亲自接触自然、亲手制作、创造、思考，刺激学生的艺术创作灵感和想象力。比如，开展校园艺术节、组织文艺活动和考察活动，让学生在实践中感受艺术和创作的快乐。同时，提供更多的艺术作品和材料，让学生能够更好的理解艺术和吸收灵感。

二、问题：作品风格单一，缺乏个性化

不少学生在美术创作过程中，往往倾向于模仿或照搬他人的作品，缺乏独特的创意和个性化的艺术风格。这一问题使得很多学生的作品比较相似，缺乏艺术品质和表现力。

解决方案：激发并引导学生的创造力和想象力

让学生多读书，多接触不同的艺术作品和艺术门类，扩展学生的艺术见识。同时，教师也应该在引导学生的创造和想象中多发挥作用，启发他们从内心深处寻找独特的艺术标志和风格。教师应该尝试给学生各种艺术形式和风格的启示，鼓励学生大胆尝试、勇于创新，发挥自己的独特性。

三、问题：学生对传统技艺缺乏兴趣和理解

虽然传统技艺是美术教育中不可或缺的部分，但是现代化的生活方式使得学生对传统技艺缺乏兴趣和理解。这一情况不仅会导致传统技艺的流失，也会让学生的审美品味和艺术素养有所欠缺。

解决方案：结合现代艺术创作，引入传统技艺元素

为了吸引学生的兴趣，老师们应该将传统技艺元素和时尚艺术元素进行结合，打造出更具有现代时代特色的作品，以此激发学生的兴趣。同时，老师还可以通过亲身演示和现场指导，让学生更加深入地体验和理解传统技艺，提高他们对传统文化的认识和感受。

四、问题：缺乏合适的评价和鉴赏标准

在美术教学中，许多老师、学生及家长都很难对学生的艺术作品形成一个清晰明确的评价和鉴赏标准。这就导致了一些学生的艺术作品无法得到认可和重视，影响了学生的学习积极性。

解决方案：制作科学合理的评价标准

老师可以根据学生的掌握程度、理解深度、艺术作品的难度等方面，制定出科学合理的评价标准，并加以应用。这样可以为学生创造出一个公平公正、规范化的良好学习环境，同时更好地评估学生的学习和创造水平。此外，可以邀请专业的评委参与评价，让学生的作品得到更科学合理的评估。

美术教学中的不足及改进措施4