下面是小编为大家整理的文化传承的满分作文6篇),希望能够帮助到大家!
昨天我去上二胡课,拉完一首《空山鸟语》后老师开始和我讲一件事情,这可能是他有感而谈,可对我的启发却远远不止随便聊天的那么简单。
老师说我拉的《空山鸟语》实在不是那么动听,这是所有二胡曲中唯一一曲拟鸟叫的曲子。鸟是大自然的歌唱家,非常活泼生动,可到了我这儿,只是非常“有规律地叫”,并称不上什么个性随意。随之,她谈起她的一位大学同学,是美术系的。现在那人的一幅画可以卖到十万元,这可不是一个小数目啊!但为什么别人大笔一挥,就是那么珍贵,而我们拉二胡的或演奏别的乐器的一场演奏会下来才六七千呢?这就是艺术中几度创作的问题。谱曲者如果算一度创作,首次演奏者是二度创作,再到我们的演奏已经是三度、四度甚至更多度了,但只要我们在曲子中拉出自己的个性,那才叫本事。
后来老师说了一个非常重要的观念。老师经常去香港听演奏会,每次去领到的节目单或宣传册都会保留下来,作为资料,它们都非常有意义。老师说着拿出一本印得精美的小册子,让我猜这是什么,我说大概是一本小书吧!老师却说不是的,这是香港一场二胡演奏会的宣传单,宣传单中不仅有本次指挥演奏者的详细介绍,还有本次演奏曲目创作背景、内容、思想的分析,更有二胡的发展历史的介绍,这本宣传册有二十多页。这本小宣传单的成本约为十五港币。主办方竟不惜代价把免费给人们阅读的宣传单印得这样精致,目的是什么?不就是为了将民族文化传承发扬下去吗?我也在深圳听过演奏会,我记得宣传册就是一张纸的内容,看看大陆的那些路边传单,更是印得乱七八糟,他们最终的目的只有一个就是赚钱。
文化需要传承的。我拉二胡也不只是为了拉得好听,其实还是想成为传播民族文化的一个传递者。我将我所知道的民族艺术知识告诉我身边的朋友,甚至今后告诉我的孩子,他们又将这个继续告诉他们的朋友和下一代,那么我们的一代代人的素质会逐渐提高。可以看看德国,德国几乎每个人都会钢琴,所以德国也是世界上犯罪率最低的国家,这不就是艺术可以提高公民的文化素养吗?
现代社会,西方的东西逐渐进入人们的眼球,人们的思想也书剑被西方化,课自己民族的文化却几乎丢得什么也不剩了。这不应该成为一种风尚,自己民族的东西不管怎样都不应该成为知识人们头脑中一个遥远的模糊的记忆,而是人们口中源远流长的文化和民族气息。
关注传统文化现状的人都清楚,有不少人可能根本就不在乎传统文化,即便在乎又怎么样?就说比较喜欢春节、端午节、中秋节这几个重要传统节日的人们,在这些日子里做了什么?在春节期间,除了燃放鞭炮与大吃大喝,还做了什么,还剩下多少内涵?说好听一点,不过是有“传统”没文化,看上去热热闹闹,其实味同嚼蜡,结果是年越过越淡,就跟大家看央视春晚一样,越看越没劲。传统与文化的分量显然有些单薄,我们难道要靠鞭炮与吃喝提升传统文化的魅力?弄得某些忧国忧民之士忍不住竭力疾呼“用法律保护传统节日”,以此提醒人们记住民族传统,不使洋文化吞没民族传统文化,可谓用心良苦。
与此形成鲜明对比的是,不是法定节假日的一些洋节日在城市里越来越火,甚至在农村也开始流行。难道这是外来的和尚会念经?母亲节、情人节、圣诞节什么的,虽然没有大型活动助威,更没有特意放假,可参与者无处不在,每个人都能找到自己过节的理由和方式,各类大众传媒还连篇累牍地刊登一些十分有趣的让人们感到亲切的细节点缀节日气氛。我们必须承认,洋节在我们这里表现得很有活力,生活化了,很富有人情味,这就是一种“文化”气氛。
再比如非物质文化遗产,很令人担心得不到及时保护而面临失传。尤其是当前很多非物质文化遗产地域性强,影响范围较小,不为众人熟悉,过上现代化生活的青少年,对“非遗”更陌生更疏离,文化遗产就面临消逝的危机。即使一些列入保护名录的文化遗产项目事实上已陷入濒临失传的境地。不仅民俗实物和器物平常难得一见,一些民俗文化活动也趋于萎缩。文化遗产靠什么保护或者发展?戏要有人看,曲要有人听。可如此丰富的传统文化跟大众文化生活渐行渐远,仅仅靠列入遗产名录恐怕难以为继,至于还想吸引外地人似乎有点勉为其难。
因此,使本地人先熟悉本地的文化遗产实在是当务之急。不仅仅是在文化遗产日搞一阵子宣传,地方报纸不妨长期开专栏介绍,地方广播电视设立专题节目宣传,逢节庆活动,各地要让传统文化内容走街串巷,使本地文化遗产广为人知,家喻户晓。让广大群众跟本地文化遗产多一些亲密接触,让青少年也能够通过亲身体验熟悉本地的传统文化遗产。由此使当地的非物质文化遗产活跃起来,深入人心,植根社会,成为广大群众文化生活的一部分。这样,文化遗产就不只是珍稀动物一样的“遗产”,更是一个地方文化生活的重要乃至不可或缺的组成部分。原本需要特殊保护的文化遗产通过广大群众尤其是青少年的零距离体验而重新赢得大众的喜爱,必然焕发生机,自然而然就能得到发展,何须谁再为如何保护传承焦虑?
另外,不妨多点“拿来主义”,向“洋节”学点经验,引导更多的人主动参与到传统节日文化活动中,使传统更鲜活一点,给传统节日注入更多的时代气息,比如鼓励大家读几本中国传统经典著作,欣赏或参与诸如各种戏曲、相声、评书等传统文艺活动,大力为传统文化造势,使传统节日成为真正意义上的传统文化节,我们的传统节日就一定会更有滋味,更具魅力,传统文化就一定更有前途。
有时候觉得好的料理真的像一首诗。我相信很多朋友在吃日本料理时,常常觉得端上来的菜肴完全像一首诗。日本也特别讲究餐具,有各种不同著名的“烧”。所谓“烧”,就是汉字里的窑,陶窑。譬如说叫清水烧或者热烧,是从不同地区陶窑烧制出来的陶碗、陶盘、瓷器。所以日本料理里,你会觉得不只有味觉上的快乐,视觉上对于这些小碟子、小盘子也有一种认知的过程,它所承接的这个物品,也是非常讲究的。
常常我们会发现,端来两片非常讲究的鲔鱼生鱼片的旁边会放上一朵菊花,或是一朵茶花,有时候是一片紫苏的叶子。这时候你会思考:这样的盘饰到底为的是味觉还是视觉?因为你并不会去吃这朵菊花,可是在色彩学上,这朵花刚好用它的黄色衬托出鱼肉的某一种透明度。所以我会觉得一个讲究的料理到最后真会成为一种文化,非常值得被珍惜和传承。大家也知道,日本料理的师傅拥有非常崇高的社会地位,因为他用他的料理传承了精致的文化。
历史上改朝换代,政权的转移,大家常常觉得那是大事。可是我们知道在一个真正悠久文化的历史里所相信的是:美的信息被传递才是一件大事。如果美的信息中断了,这个文化就成为历史的罪人。
我们可以看到日本有所谓的文化财、人间文化财,这些师傅被当成活着的宝贝,因为他们传承了历史、传承了文化、传承了美。
这种传承并不是在一个很特殊的研究所,或者大学里面去教学生,而是把美放在生活里让我们去认识,所以才弥足珍贵。所以回到我们自己的生活面来,大家可以观察看看有多少美的信息,能够在我们的每一天三餐中传承下来。我特别强调三餐,我们是怎么度过每一天的三餐?我们是不是在三餐里感觉到自己非常优美的文化?还是草草率率随便打发掉?我想这应该提醒我们如何能够恢复食物的品质,将最基本的生活美学从这里建立起来了。
在生活美学谈到食物部分的结尾,我们特别希望大家能够在生活细节里面,重新呼唤起自己对食物的一些记忆。
如果刚好周休二日,家里的人会说:“今天我们去哪里吃饭?”或者“我们今天做什么菜?”
如果是自己家里做菜,恐怕你会特别碰到一个问题
他弯下身子,铺好衬布,找了几个瓦罐、水果小心翼翼地摆在上面――这正是我在老师家学画的事。在上幼儿园时,别的家长都把“汉字”、“单词”、“数字”强行的灌输给孩子,而我的母亲却按照“顺其自然吧”的方式教育我,从来不强迫我算数认字,她看我对绘画有兴趣,便让我去学画。
而我这位老师其实是一个名副其实的画家,他年轻的时候高考落榜,在这失落的时候,他却得到了一位著名画家的赏识,这次难得的机会让他十分珍惜,从此他刻苦练画,他的画也突飞猛进了。
开始上调子,铅笔与纸摩擦发出的“沙沙”声在耳边环绕,遇到一个带劲的对方,便开始埋头雕琢,画得越来越细致。这时老师走了过来,低头看了看我的画,皱起了眉头:“你为什么把这个骷髅画得那么黑!是不是画的时候又没有顾全大局?”,“告诉你多少遍了,先从暗的地方画,否则整张画的明暗层次就无法掌握了。”老师一把把我的画夺了过去,手里握住铅笔,在纸上认真的画着,每画几笔就抬一次头,眯起眼睛看一眼,再低头画,“看见了没有?就像这样……”看着画得如此精致的骷髅,老师却让我重画,恋恋不舍地问:“那我把它擦亮……”没等我说完,老师就从牙缝里蹦出两个字:“不行!”接着又说:“画是不能擦的!一擦就会出问题,特别的别扭!那画就跟贴了块膏药似的,特别难看……”
老师对我们很严厉,经常为了一点小毛病就让我们重画,而且很奇怪,有时我们觉得造型画得已经逼真到了极点,老师看了就会皱起眉头,砸吧一下嘴,摇着头说:“不好,不好。”在当今社会各种“炫技”广受外行人追捧时,他始终坚持着他自己的原则。他时常跟我们说:“画画目的不在像,而在于表达,突出,要在像与不像之间找到一个最好的临界点。要是一味追求像,谁又能像过照相机呢?但我们画画能通过对现实的改变,将一些东西画得虚一点,一些东西画得实一点,一些东西画得暗一点,一些东西画得亮一点,明暗结合,虚实结合,这所表达出的东西就会远远超过那些照相机了……”,我们似懂非懂得听着。
直到有一天,我去看了一个画展,画展里很多作品追求极致,处处都画得逼真,我看了就感到好像有根针扎到了我的眼里,十分刺眼,一眼都不想多看,大家都在追求精细,千篇一律,味同嚼蜡,但仿佛一幅不那么细致,甚至说得上粗糙的一幅画让我走进了画里,思绪连篇,驻足了许久。我终于明白了老师所讲的“画不在于像,而在于突出与表达。”
那天下了课,坐进车里,母亲激动得跟我说:“你们老师到莫斯科看完画展后感触很深啊,他今天跟我们说,他说西方绘画的精髓传承给我们这一代人是他们那一代画家的责任……”听了之后,我对老师肃然起敬,也对绘画有了新的认识。
同学们,中华的文化博大精深,我国的经典浩如烟海。传承经典,会让你更加的多才多艺,传承经典,会让你感悟到生活的艺术。
原来,传承经典文化有那么多的好处,有些同学不禁要问了,什么样的文化才算的上是经典文化呢?经典文化是人类社会最有价值的,最能经过时间历练的,经过世人多次好评的文化,就像我们六年级现在所学的弟子规,它就是从古流传至今,代代教育我们学习高尚品德的书。传承下来这种高尚品质,从一人影响至一周,从一个人的小文明,到社会的大文明,其实也就是那么一个动作,一句话,就能改变这个人的态度,这个社会的风气。
那如何去传承经典文化呢?我送大家十六个字:汉语是关键,历史是线索,心情是动力。只有对国语的精深,对历史理解的透彻,再加上一个坚持不懈的心,就能使你好好的把经典传承下去。
学习经典,你就能更快的完善自己,传承经典,能为弘扬中华文化尽一份力,让我们行动起来,学习经典,传承文化,弘扬传统,完善自我。
历史的长河记载了中华民族的曲曲折折,回首新中国五十七年的艰难历程,中国人民在困境中追寻着黎明的曙光。面对五十七年的风雨沧桑,作为华夏子孙,我们骄傲,我们自豪!我们可以挺直腰杆,拍着胸脯,字正腔圆地向全世界庄严宣告:“我们中华民族是一个坚强不屈的民族,一个伟大的民族!”;在知识经济时代里,经历过百年奋战的中国又蓬勃奋飞了,她博采众长,坚持创新,勇于探索,迎接未来科学技术的挑战,神舟升天,实现了我们的飞天梦;2008年,是我们每个中国人期待的一年,举国上下,国人一致呼喊着:“同一个世界、同一个梦想”。国家的富强让我们懂得这个世界,珍惜这个世界。善于发现生命是点点滴滴的美,才能拥有积极的心态,敏锐的思维,才能真正享受生活,在事业上有所建树。而对于一个社会,一个民族来说,人文素养更是立身、立国之本、是成功的关键。然而,人们盲目追求短期利益就势必造成了对人文素养的忽视,所以就有了在风景如画的景观大道上打赤膊,在绿化树上晾衣服,刚装的电话亭里电话不翼而飞这类尴尬现象,所以才有了打着翻新的旗号对人文景观的痛下杀手,为了发展地方经济不惜破坏当地环境的可悲局面。
我国的历史底蕴深厚,也不乏人文大师,一个国家民族素质提高了,象征一个民族的灵魂高尚;这样,我们就无愧于五千年闻名中外的历史,无愧于祖辈们打下的天下。
我们当代中学生是祖国的未来,肩负着时代的重任,今天的勤奋学习是为振兴中华,明天为创造祖国辉煌未来贡献自己的力量,同学们,让我们沉睡的心灵苏醒吧,源远流长的古文明,需要我们传递,五千年的中华文化等待我们传承,让我们扬起梦想的风帆,实现自己的人生价值,做一个时代文明人,在中国这片古老的土地上播种理想,收获希望,让这个五千年文明历史古国,日月同辉,地久天长!